叶夫根尼·格拉戈廖夫与季穆尔·伊布拉吉莫夫

我们的作品，应比我们自己所能言说的，更能道尽我们是谁。

宝石之前 #

两段背景，各有来路，却指向同一个终点。

叶夫根尼·格拉戈廖夫（Евгений Глаголев）的祖母是一位地质学家，职业生涯围绕矿石的分类与鉴定展开。童年时近距离积累起来的那种认知——读懂一块矿物，在市场语言之下辨识一块石头究竟有何不同——终究成了尼诺奇卡（Ниночка）最核心的竞争优势。

季穆尔在达格斯坦长大，辗转经过圣彼得堡来到莫斯科，从事新闻与电视工作，在城市文化的浸润中渐渐明白，在职业生涯的表面之下，自己真正在意的究竟是什么。他从少年时代便写童话——不是文学抱负，而是一种私下的修炼，一种处理意象与叙事却无处安放的方式。

两人都到过J&W Russia，俄罗斯的珠宝行业刊物，但不是同时。格拉戈廖夫2008年加入，花了三年积累行业知识——宝石品级、市场结构、工艺传统、全球珠宝产地的地理分布——那是正规学历从未给予他的东西。伊布拉吉莫夫2011年加入，恰好是格拉戈廖夫即将离职、转赴《Vogue俄罗斯》担任文化编辑的时候。交集短暂，由此点燃的非正式合作却并未随之终结。

巴黎的路口 #

对于没有家族背景入行的人而言，进入高级珠宝的常规路径是机构化的：在某家成熟工坊学徒，多年专注于手艺的一个细分片段，在一个需要数十年才能攀升的层级体系中缓慢晋升。季穆尔去巴黎，原本就抱着走这条路的念头。旺多姆广场的资深人士直言告诉他，这不是适合他的方向——他该做的是培育并发展自己的风格。

这不是鼓励，而是一次关上了身后门的重新定向。

季穆尔以那扇关上的门做了什么，决定了尼诺奇卡成为今天这个样子的一切。他留在巴黎，靠自己摸索。在游离于机构体系之外的名匠处私授技艺；一次次前往奥赛博物馆，沉浸于装饰艺术史；在塞纳河畔的古董店流连，开始积累对未经处理的历史宝石的认知——这份认知日后成为尼诺奇卡的核心方法论。童话没有停下，他后来描述，那些童话正在悄然变成珠宝作品意想不到的蓝图。

创立与沉默 #

格拉戈廖夫的职业生活中有一个细节，透露出与他并肩创立尼诺奇卡的人是何种气质。他同时担任俄罗斯国家贵金属宝石库（Gokhran，即俄罗斯国家贵金属与宝石储备机构，相当于国家宝石级别的国库）的公关总监。白天，他为一个掌握着俄罗斯部分最重要矿物财富的机构处理对外传播事务；工作间隙或夜晚，他做珠宝。为国家储备机构撰写新闻稿的同一个人，也从全球私人经销商处寻觅古董宝石，将其镶嵌于大马士革钢之上。在国际采购渠道因制裁而受阻的当下，这一职位或许还有另一层实际意义：通往国内石材网络的渠道。

2014年，叶夫根尼与季穆尔在莫斯科正式创立了尼诺奇卡（Ниночка）。这个名字来自蕾娜塔·利特维诺娃——俄罗斯电影明星、BoF 500成员，尼诺奇卡的第一位客户与长期代言人——她从1939年恩斯特·刘别谦执导、葛丽泰·嘉宝主演的同名电影中找到了这个名字，两人接受了这个建议，却选择不对外解释它的来源。他们也没有宣布过任何创立消息。

整整四年，他们只接受私下转介绍的订单，没有网站，不寻求任何媒体报道，拒绝了全部采访请求。逻辑是绝对的：如果作品真正卓越，自会找到受众；如果不是，再多曝光也无济于事。他们做着作品，让它在私下渠道流通——收藏家、赞助人、那些真正在意高水准珠宝的群体——而不借助任何常规的加速机制。

2017年，前J&W同事叶莲娜·维谢拉娅在Instagram上分享了一对镶嵌哥伦比亚祖母绿的常春藤耳环照片，这是尼诺奇卡的作品第一次出现在任何公开场合。那张照片不是他们自己发布的。

沉默所证明的 #

2018年，Vivienne Becker——这位毕生致力于记录与策展全球最重要独立珠宝的英国珠宝历史学家——主动找到尼诺奇卡，邀请他们参加首届日内瓦珠宝展（GemGenève）的当代设计师特别展区。这次遴选不依据任何宣传资料或作品集投递，而是作品本身循着真正的品质所能抵达的渠道，找到了真正懂得欣赏它的人。

Becker将他们与Emmanuel Tarpin并列——后者彼时已被视为当代珠宝领域最重要的新声之一。她盛赞尼诺奇卡拥有鲜明而具个人主义色彩的视野、清晰界定的风格与精湛的工艺。

翌年，尼诺奇卡再度亮相日内瓦珠宝展。一枚俄罗斯碧玉与西伯利亚紫水晶的戒指，成为展会上被拍摄次数最多的作品。

2020年，叶夫根尼与季穆尔接受了Katerina Perez的首次正式专访。他们解释，此前从不谈论自己，是因为自由、隐私与独立对他们而言至关重要。沉默六年之后，他们决定：时机到了。

沉默持续了六年。它证明了他们需要证明的：在高级珠宝领域，最稀缺的不是宝石，而是判断力——而判断力，无法通过宣告来制造。

最后更新: 2026年4月23日